Participaciones con toques diferentes

Un par de reseñas sobre cosas encontradas por ahi que vinculan la actividad del diseño con la participación desde angulos diferentes:

1) Participate: Designing with User-Generated Content de Helen Armstrong and  Zvezdana Stojmirovic. (Princeton Architectural Press. 2011) Este es un nuevo libro que se ve muy interesante. La aproximacion es desde el diseño grafico puro, considerando formas de «hacer» grafia historicas y contemporaneas que construyen sobre la actividad de usuarios y audiencias. Formatos, patrones, contenido generado por usuarios, etc son las palabras claves. Parece estar lleno de ejemplos y ejercicios. Toca comprarlo! La info del libro esta aca

Una cosita que me deja pensando: El libro dice que esta construido alrededor de la siguiente pregunta: How can designers lead the new breed of widely distributed amateur creatives rather than be overrun by them? Me intriga mucho esta manera de enmarcar la situación.

2) Diseño participativo (http://www.disenoparticipativo.com/) es un portal de diseñadores participativos en latinoamerica (COL; ARG; BRA) que lo define asi » Diseño Participativo es la técnica más eficiente y practica para desarrollar negocios, productos y servicios innovadores a traves de procesos creativos comunitarios donde los diseñadores son facilitadores

El enfasis, por lo que se ve de los ejemplos del sitio, es apoyar los procesos de innovacion en PYMES e involucrar a los empresarios mas, en gestionar proyectos con diferentes organizaciones y armar redes . Una mirada interesante planteada desde algunas de las condiciones productivas particulares a este lado del mundo.

Me deja pensando: el enfasis en el concepto de «tecnica» y «facilitacion» y el porque de la retorica de competencia que presentan. Mejor dicho se porque estan ahi pero no me cuadran del todo 🙂

3) Arquitectura expandida: un colectivo nómada que trabaja en red, participando en la generación de lugares de encuentro. Es tambien un microlaboratorio de especulación cultural. Su base actual parece ser Colombia (http://arquitecturaexpandida.org)
Me encantan los proyectos, la idea del colectivo y esta pequeña perla » Es fundamental re-conocer el contexto. Social, político, económico e histórico en todas sus vertientes, así como los procesos evolutivos y mutaciones que hayan tenido lugar. Y para eso la visión del “arquitecto turista pre-concurso” es claramente insuficiente, parcial y ensimismada. Es preciso el apoyo y la complicidad de ciudadanos, asociaciones de barrio, colectivos culturales y representaciones políticas locales…»

Balance y reflexiones: diseño, politicas, colaboración y pensamiento EN diseño

Ya sin jetlag y sin compromisos voy a dejar anotadas algunas reflexiones sobre los eventos en los que pude participar en este viaje a Bogotá.

1er Coloquio de Diseño en las economías de conocimiento:

Este es el evento en el que di mi charla.

Me dejo gratamente sorprendida la organización. Estuvo muy pensado todo incluso la metáfora de «construcción» se veía en la puesta en escena del evento. Las vías del diseño se construyen entre todos. Creo que valió la pena la testarudez de ACOA de meterse en camisa de once varas con semejante título tan poco sexi como el de “economías del conocimiento”. El tema es difícil en un país como el nuestro en donde en muchos aspectos cada cual tira por su lado, y en algunos sectores aun no queda claro para que sirve pensar en temas a futuro ni porque, y como es que construimos un país viable. Pensar en el diseño en los nuevos escenarios “glo-cales” no da puesto inmediato o no te enseña una técnica para aplicar en tu día a día como freelance. Creo pues era de esperarse que no vinieran las masas. Los que vinieron si pareciera que se sienten comprometidos y hubo muchas experiencias compartidas interesantes y a mi en lo personal me dejo una buena idea de las posibilidades y limitaciones de las iniciativas por construir “cultura de diseño”. El evento, creo yo, tenia en la agenda apoyar  esfuerzos que se están haciendo en el país para sensibilizar a la sociedad (y en particular a al estado y los empresarios) sobre la necesidad de una cultura de diseño  (puntualmente incidir sobre la idea de revivir la un plan nacional de diseño para Colombia). Esto creo que se logro, pese a que los organizadores estaban esperando mayor participación.

Un detalle del encuentro

Acá algunas notas sobre lo que me quedo en la cabeza:

La charla de apertura sobre las formas en la cultura del vino estuvo muy amena, instructiva y evocativa. Una manera interesante de navegar hacia el tema del coloquio con rigor y sin acartonamiento. Las intervenciones de los diferentes representantes de los ministerios de cultura, educación e industria y comercio, aunque a veces con un poco de recitación de todo lo que hacen y tienen planeado, tuvieron la ventaja de sentarlos a pensar como se relacionan sus esfuerzos con la actividad del diseño y el futuro del país. En particular me llamo la atención la presentación del Plan Nacional de Desarrollo y el jalon de orejas colectivo que nos dieron por no leerlo. Toca!

La Brasileña Gisele Raulik-Murphy hablo sobre Diseño, gobierno, politicas publicas y contó, con mucha claridad como ve ella diferentes estrategias para crear políticas de diseño en varios países y que resultados han dado. Me pareció muy pertinente su analogía con la política deportiva (meta=conseguir mas medallas) pues pone de manifestó que el asunto de los indicadores es en ultimas de lo que se trata, no necesariamente de mejorar el estado de las cosas. Eso me deja pensando que si uno quisiera ser mas holístico con el cuento de los indicativos como podría hacerlo? Si vale la pena hacerlo y si en ultimas se puede. Otra que me gusto fue la de Eduardo Posada, padre de la política de ciencia y tecnología del país, aunque para mi gusto le falto hacer mas la reflexión de lo que el considera diseño en ese gran esquema de las cosas que nos mostro.

De mi charla escuche que a alguna gente le simpatizo y otros encambio la detestaron ;-). Pocos términos medios. Confieso haber tratado de ser provocativa y bueno eso quita relevancia para unos y para otros de pronto les parece pertinente. Quería un poco contrarrestar el enfoque de muchas presentaciones en la competitividad y en las firmas en su definición de innovación. Creo que esto limita un poco los espacios para el diseño y su posible impacto. Me sirvió personalmente para pensar en español algunas cosas que he trabajado sin hacer el ejercicio de pensarlas en mi lengua materna y eso me hizo darme cuenta de varios agujeros y cosas que debo pulir en mi argumento. No hay nada como tratrar de hacer las cosas en el idioma natal. En el sitio del evento se pueden descargar las memorias, es decir el documento soporte de mi charla y de los otros invitados. Tambien  colge la presentación en slideshare.

 2ndo encuentro internacional de políticas públicas y diseños

Después del coloquio seguía un evento mas pequeño y mas enfocado a reflexionar y compartir experiencias en Latinoamérica sobre la relación entre el diseño y las políticas publicas que organiza una naciente red en el continente alrededor precisamente del tema de diseños y políticas publicas. Este evento no era abierto inicialmente, solo la gente formando la red estaba planeado que asistiera, pero al final cualquiera que quiso asistio.

En este también participe pero ya solo como espectadora. La posibilidad de conocer la experiencias de otros países en el área también me gusto mucho, estuvo gente de Mexico, de Argentina, de Venezuela y de Ecuador y las dinamicas son diferentes -obvio- a lo que me toca seguir en Finlandia. La presentación que mas disfrute fue la de André-Noel Roth, Profesor de la Universidad Nacional y director del doctorado en Ciencias Políticas de la misma. El hizo una reflexión muy pertinente sobre que son las políticas publicas, que aclaro para mi -pobre mortal- muchos aspectos conceptuales que nunca me había detenido a pensar.

Adicionalmente a esto el ministerio de industria, comercio y turismo de Colombia organizaba unas mesas de discusión y socialización de las ideas actuales sobre un Plan Nacional de Diseño en el país. Por lo que le escuche a Javier Ricardo el encargado, si bien no todas las discusiones despegarón, si hubo varias muy interesantes que le daran material y buena retroalimentación al proyecto. Los eventos al parecer también sirvieron de excusa para revivir la idea de montar una asociación/unión/sociedad de diseñadores en Colombia cuya iniciativa actual puede seguirse através de este sitio.

Sobre los eventos, la red latinoamericana de diseño hizo también una reseña en su blog, que me parece que es útil y se puede leer. A la vez mezcla los eventos y objetivos y como el autor no los diferencia entonces espera cosas de un evento que no era participativo y otras de otro que si pretendía serlo y arma un relajo. También se lanza en ristre con la universidad nacional que colaboro para realizarlos de una manera que ni entiendo ni comparto. Pero bueno todo es “política” en el país del sagrado corazón.

Curso Pensamiento en Diseño:

Este fue un curso que me invitaron a dar en la unidad de extensión de mi antigua facultad en la Universidad Nacional. La idea del curso esta basada en uno que he dado en varias oportunidades antes con dos colegas mías, Mariana que escribe esta bitácora conmigo, y Joanna Saad-Sulonen. El curso solía tener el nombre de “design thinking” antes de que el termino se pusiera de moda en las consultorías de diseño y de innovación.

Me temo que algunos asistentes esperaban recibir entrenamiento en la manera de aplicar esta “metodología” que esta tan de boca en boca, así que el contenido un poco mas conceptual del curso los desilusiono un poco o mucho (habra que aclarar la diferencia entre el pensamiento EN… del titulo y la idea del “desing thinking” de moda y en eso tengo que pensarla pa’la próxima, si se da el caso)

A mi el curso me pareció chevere. Eso si: me quedo un poco acartonado a ratos, las diapositivas se veían mal en la pantalla tan pequeña del salón que nos asignaron, a veces se me olvidaban las palabras adecuadas y me enredaba explicando mas de la cuenta.  Me gustaron las discusiones por interesantes porque había participantes variados: profesores y diseñadores un poco mas experimentados, personas de otras disciplinas, estudiantes, etc. Todos curiosos y colaboradores. Eso si cuatro días me resultaron muy largos! Hay algunas fotos graciosas y una reseña en la agencia de noticias de la universidad.